Françoise Gilot, pictorița a cărei artă a fost eclipsată de relația cu Pablo Picasso, a murit la 101 ani. Ea a realizat picturi celebre, expuse la Met și MoMA, și a scris un best-seller despre anii petrecuți cu Picasso.
Conform „The Washington Post”, Françoise Gilot tocmai terminase de luat cina la „Le Catalan”, un bistro de pe malul stâng al Parisului, când Pablo Picasso s-a apropiat de masa ei cu un bol de cireșe. Avea 61 de ani, un maestru artist care se reinventase deja de mai multe ori. Ea avea 21 de ani și, la fel ca prietenul care o însoțea în acea seară din mai 1943, era la început de drum în cariera sa de pictor.
„Este cel mai amuzant lucru pe care l-am auzit toată ziua”, le-a spus Picasso celor două tinere elegante când a aflat că erau artiste. „Fetele care arată așa nu pot fi pictori”.
De fapt, lucrările lui Gilot tocmai apăruseră pentru prima dată într-o expoziție; una dintre pânzele ei era o lovitură voalată la adresa ocupanților naziști ai orașului, înfățișând un șoim împăiat cu Turnul Eiffel ridicându-se în fundal.
Ea va continua să picteze în anii tumultuoși care au urmat, devenind amanta, modelul și muza lui Picasso, mama a doi dintre copiii săi și, după spusele acestuia, singura femeie care l-a părăsit vreodată.
Doamna Gilot, care avea 101 ani când a murit pe 6 iunie anul acesta, într-un spital din Manhattan, a avut o carieră distinsă ca pictoriță, lucrările sale fiind expuse la Metropolitan Museum of Art, la Museum of Modern Art și la Centre Pompidou din Paris.
De asemenea, a publicat memorii incisive și volume de poezie, chiar dacă a petrecut decenii luptându-se cu cei care au încercat să o definească prin bărbații din viața ei, inclusiv Picasso, prietenul ei Henri Matisse și cel de-al doilea soț al ei, virusologul american Jonas Salk, care a contribuit la eradicarea poliomielitei.
Acești bărbați au influențat-o și inspirat-o, cu siguranță, a recunoscut doamna Gilot. Dar nu a existat niciun motiv pentru a o vedea ca pe o figură secundară și nu ca pe una principală. „Leii se împerechează cu leii”, a declarat ea pentru revista Mirabella. „Ei nu se împerechează cu șoarecii”.
Singurul copil al unui agronom bogat, Françoise Gilot s-a născut la 26 noiembrie 1921, în suburbia pariziană Neuilly-sur-Seine. În copilărie, a împrumutat pensule de la mama sa, o gospodină care lucra cu acuarele și ceramică. Tatăl ei, care tânjea după un fiu și o îmbrăca pe doamna Gilot în haine de băieți, a împins-o spre dreptul internațional.
Gilot a absolvit Sorbona la 17 ani, în 1938, cu o diplomă de licență în filosofie. Ea studia dreptul când germanii au invadat Franța în 1940. „După aceea”, a declarat ea pentru intervievatorul TV Charlie Rose, „m-am gândit: ‘Ei bine, știți, nu știu cât timp vom mai rămâne în viață. Așa că voi face ceea ce vreau’.”
A renunțat la facultatea de drept de la Sorbona, un eveniment care a marcat începutul unei înstrăinări de ani de zile cu tatăl ei. Deja studia la școala de artă „Académie Julian” când a început să viziteze atelierul lui Picasso, în 1943, după prima lor întâlnire la bistro.
Până atunci, Picasso se despărțise de prima sa soție, dansatoarea rusă Olga Khokhlova, și se cuplase cu fotografa Dora Maar. În curând, a abandonat-o pentru doamna Gilot.
Relația lor, a scris ea într-o carte de memorii de succes, „Life With Picasso” (1964), a fost „o catastrofă pe care nu am vrut să o evit” – o poveste de dragoste pasională care a fost satisfăcătoare din punct de vedere intelectual și artistic, dar care a fost afectată de episoade de abuz fizic și emoțional.
Cuplul a trăit împreună timp de aproape un deceniu, petrecându-și o mare parte din timp la o vilă de pe Riviera, cunoscută sub numele de „La Galloise”, unde Picasso i-a făcut cunoștință doamnei Gilot cu prieteni precum filosofii existențialiști Jean-Paul Sartre și Simone de Beauvoir, cineastul și artistul Jean Cocteau și pictorii Georges Braque și Matisse.
Aceștia din urmă „au acționat ca o viză pe pașaportul meu pentru domeniul artei”, a spus doamna Gilot. Picasso i-a imortalizat pe Gilot și pe cei doi copii ai lor, Claude și Paloma, în sculpturi, picturi, ceramică și litografii. Dar lucrările lui Gilot s-au inspirat mai mult din Matisse, al cărui stil viu colorat și rezervat din punct de vedere emoțional îl prefera în locul tehnicii expresioniste a lui Picasso.
Când lucrările lor au fost expuse împreună în 2012 la Galeria Gagosian din Manhattan, biograful lui Picasso, John Richardson, a declarat că „Picasso a luat de la ea mai mult decât a luat ea de la el”.
Recenzând expoziția personală din 1965 de la Galeria Findlay din Manhattan, criticul de artă Stuart Preston, de la New York Times, a scris că doamna Gilot „este o artistă cu adevărat de sine stătătoare…
Fără nici un interes auto-indulgent pentru texturi senzuale sau „interesante”, ea are un sentiment pentru calitatea vopselei în sine și pentru relația misterios de eficientă dintre culoare și formă care conferă picturilor sale, mari și mici, un aer cu adevărat autoritar.”
În 1970, s-a căsătorit cu Salk, probabil cel mai faimos medic din lume pentru munca sa în legătură cu eradicarea poliomielitei cu două decenii mai devreme. El conducea un laborator în San Diego când un prieten comun i-a făcut cunoștință cu doamna Gilot.
Salk nu știa aproape nimic despre pictură; ea știa foarte puțin despre știință. Cuplul a rămas împreună până la moartea lui Salk, în 1995.
Gilot a vândut în cele din urmă toate lucrările lui Picasso pe care le deținea, inclusiv „La Femme-Fleur”, din cauza „ghinionului” care părea să-l urmărească – inclusiv sinuciderile amantei sale Marie-Thérèse Walter, a soției sale Roque și a nepotului său Pablito.
Gilot a prezidat departamentul de arte plastice de la Universitatea din California de Sud. De asemenea, a scris cărți, printre care „Matisse and Picasso: A Friendship in Art” (1990) și „About Women” (2015), împreună cu Lisa Alther, și a fost numită ofițer în Legiunea de Onoare a Franței în 2009.
În ciuda faptului că și-a pierdut vederea la ochiul stâng, a continuat să picteze până la 90 de ani.
sursa: Harrison Smith
